Добро пожаловать на сайт онлайн радио 101». ру
Если вопрос – «почем рыбка?!» – не
сбивает тебя с толку, а мысленно переносит в то славное время, когда мы
жевали «Love is…», то канал – «Дискотека 90.101» – для тебя! Лучшая
танцевальная музыка 90-х со звездами того времени. 2 Unlimited,
Haddaway, Scooter, Maxx, Mo-do (Модо), Snap, Ice-MC, Dr. Alban, E-type.
Помнишь, как мы кропотливо записывали их на аудиокассеты? Прогресс не
стоит на месте. Мы собрали всех представителей дискотеки 90-х на одной
радиостанции. Включай и погружайся в волшебный мир, когда твои родители
верили Лёне Голубкову и МММ.
ЧТО БЫ , СЛУШАТЬ РАДИО НАЖМИТЕ КНОПКУ НАХОДЯЩИЙСЯ ВЕРХНЕМ В ЛЕВОМ УГЛУ
ОПИСАНИЕ МУЗЫКАЛЬНЫХ СТИЛЕЙ!!!!!!!!!
"Блюз"
Блюз
(англ. blues от blue devils - меланхолия, грусть) - первоначально -
сольная лирическая песня афроамериканцев, впоследствии - направление в
музыке.
Блюз появился во второй половине XIX века в США. В
начале XX века сформировался так называемый классический, или городской
блюз. Блюз получил широкое развитие в 60х годах XX века.
Изначально
блюз представлял собой исключительно «чёрную» музыку, исполнявшуюся
неграми для негров. Он исполнялся в сопровождении банджо, гитары, позже
- фортепиано или инструментального ансамбля. Впоследствии блюз
объединился с народной музыкой белых поселенцев (которая, в свою
очередь, уходит корнями в кельтскую музыку) и другими стилями, и сам
поделился на несколько чётко оформленных ветвей.
Для мелодики
блюза характерны вопросно-ответная структура и использование блюзового
лада. В лирических текстах множества блюзов нашла отражение тема
социального и расового угнетения.
Становлению блюза как
направления способствовало творчество «чёрного» композитора Уильяма
Хэнди («Мемфис-блюз», 1912; «Сент-Луис-блюз», 1914). Исполнителями
классических блюзов были Ма Рейни, Ч. Хилл, Б. Смит и другие.
Блюз оказал огромное влияние на формирование джаза и поп-музыки.
"Джаз"
Джаз
(англ. Jazz) - форма музыкального искусства, возникшая в начале XX века
в США в результате синтеза африканской и европейской культур и
получившая впоследствии повсеместное распространение. Характерными
чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация,
полиритмия, основанная на синкопированных ритмах и уникальный комплекс
приемов исполнения ритмической фактуры - свинг. Дальнейшее развитие
джаза происходило за счет освоения джазовыми музыкантами и
композиторами новых ритмических и гармонических моделей.
Сегодняшний
мир музыки столь же разнообразен, как климат и география, которые мы
познаём благодаря путешествиям. И все же, сегодня мы наблюдаем смешение
всё большего числа всемирных культур, постоянно приближающего нас к
тому, что в сущности уже становится "всемирной музыкой"(world music).
Сегодняшний джаз уже не может не быть под влиянием звуков, проникающих
в него практически из любого уголка земного шара.
Потенциальные
возможности дальнейшего развития джаза в настоящее время достаточно
велики, поскольку пути развития таланта и средства его выражения
непредсказуемы, умножаясь поощряемым сегодня объединением усилий
различных джазовых жанров.
"Инструментальная музыка"
Инструментальная
музыка - музыка или запись которая, в отличие от песенной,
исполненяется без слов (текстов песен). Обычно исполняется целиком
только на музыкальных инструментах. Среди жанров, в которых
сравнительно много инструментальной музыки: Рэп / Хип-хоп, джаз,
Поп-музыка.
Музыкальные Поп-музыка разных исполнителей нередко
содержать инструментальные композиции (например, «Yellow Submarine»
Beatles, или «Autobahn» Kraftwerk).
Различают сольную, ансамблевую и оркестровую инструментальную музыку.
"Кантри"
Кантри
(англ. Country, второе название - кантри энд вестерн англ. country and
western) - наиболее распространённая разновидность американской
фолк-музыки белых жителей («ковбоев») Юга и Юго-Запада США. Поскольку в
кантри-песнях поётся об одиночестве, любви, чувствах, повседневной
жизни людей, популярность стиля давно вышла за пределы США. Кантри у
многих ассоциируется с образом крепких мужчин и ковбоев Дикого Запада,
живущих в деревянных фургонах и разгуливавших на лошадях в шляпах с
высокими полями и сапогах с острыми носами.
Кантри («кантри
энд вестерн») объединяет две разновидности американского фольклора -
это музыка белых поселенцев, обосновавшихся в Новом Свете в XVII-XVIII
вв. (собственно country) и ковбойские баллады Дикого Запада (western).
В этой музыке сильно наследие елизаветинских мадригалов, ирландской и
шотландской народной музыки. Основные музыкальные инструменты этого
стиля - гитара и банджо, реже скрипка.
"Классическая музыка"
Музыка
прошлого, выдержавшая испытание временем и имеющая аудиторию в
современном обществе. Уже сегодня в качестве классических
воспринимаются не только вершины высокого музыкального искусства, но и
лучшие образцы развлекательных жанров прошлого: например, вершины
французской, венской и венгерской оперетты XIX - начала XX вв., вальсы
Иоганна Штрауса и т.п.
Музыка второй половины XVIII века -
начала XIX века. (этот период традиционно соотносят с классицизмом).
Понятие классицизма применительно к музыке не слишком широко применимо,
так что в устойчивой характеристике Гайдна, Моцарта и Бетховена как
венских классиков присутствует и немалая доля качественной оценки их
творчества как фундамента для дальнейшего развития музыкальной
композиции.
В современной культуре бытует противопоставление
классической (академической) музыки и любой другой как серьёзной и
несерьёзной, высокой и низкой. Это противопоставление прямолинейно и
неисторично: сам по себе выбор определенного музыкального языка не
гарантирует полноты и содержательности художественного высказывания, и
симфония может быть поверхностной и примитивной, а джазовая, роковая
или какая-то иная композиция - решать значительные эстетические
проблемы и производить глубокое эмоциональное воздействие. В том или
ином виде противопоставление высокого и низкого всегда существовало в
культуре вообще и в музыкальном искусстве, в частности: так, для
музыкальной культуры XVIII века высокой музыкой выступает, прежде
всего, музыка церковная, а комическая опера или танцевальная сюита
соответствуют музыке «низкой», развлекательной. Более значительный
разрыв, образовавшийся между музыкой серьёзной и развлекательной в XX
веке, связан с целым рядом причин: культурная глобализация привела к
экспансии неевропейских музыкальных традиций в европейское культурное
пространство, радикальные перемены в социально-экономическом устройстве
кардинально расширили аудиторию авторской музыки, отобрав эту аудиторию
у почти безраздельно царствовавшего над ней музыкального фольклора, и
т.д.
"Музыка народов мира (Этническая)"
Этническая
(англ. World music, этника, этно, музыка народов мира, музыка мира) -
аналог английского термина «world music». В самом широком смысле:
современная народная музыка различных культур мира, в более узком:
обобщение всех жанров современной народной музыки за пределами западных
стран (то есть - народов Азии, Африки, Восточной Европы, Океании,
Центральной и Южной Америки).
Английский термин «world music»
относится ко всей музыке, не являющейся частью современной западной
музыки, и берущей начало вне сферы культурных влияний западной Европы и
англоязычных стран. Вкратце world music можно определить, как «местная
музыка извне» или «чья-то ещё местная музыка».
Термин получил
распростанение в 1980-х годах, как раздел для классификации таких
явлений в музыкальной индустрии. В эту категорию попадает не только
народная, но и Рок, панк и метал с традиционнам элементами за пределами
западных стран, и та музыка, на которую повлияла Этническая
развивающихся стран (например, афро-кубинская музыка).
"Ска"
Ска (англ. Ska) - музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг.
Возникновение стиля связано с появлением звуковых установок (англ. «sound systems»), позволявших танцевать прямо на улице.
Звуковые
установки - не просто стереоколонки, а своеобразная форма уличных
дискотек, с ди-джеями и их передвижными стереосистемами, с возраставшей
конкурентной борьбой между этими ди-джеями за лучший звук и лучший
репертуар и так далее.
Для стиля характерен раскачивающийся
ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас
или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми
инструментами, такими, как тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно
встретить джазовые мелодии.
Музыка ска обрела популярность к
середине 60-х гг. В 1964 году в рамках Всемирной выставки в Нью-Йорке в
качестве музыкального символа Ямайки были представлены исполнители ска.
Если первоначально ска было под большим влиянием американского
ритм-энд-Скаа и рок-н-ролла, то с середины 60-х ска стало вбирать
элементы соул, что привело к трансформированию ска в рокстеди
(1966-1968) - музыку с другим, более медленным ритмом.
"Регги"
Реггей
(англ. reggae, другие варианты написания - «регги» и «рэгги»), являясь
зачастую общим наименованием для всей ямайской музыки, впервые возник в
1968 году. Будучи «наследником» рокстеди и Ска, реггей значительно от
него отличается, уходя от мягкого и где-то слащавого звука (перенятого
рокстеди из американского Ритм-энд-Реггиа), к более жёсткой ритмике,
где ритм-секция выступает на первый план.
Изначально реггей
характеризовался ритмом «уан-дроп» (удар бочки и «римшот» - удар по
ободу малого барабана, приходится на третью долю каждого такта),
отбивающей чётные доли ритм-гитарой и клавишным «бульканьем» -
баблингом. Сейчас же довольно сложно (а скорее и вовсе невозможно) дать
общее определение всему разнообразию стилей-разновидностей регги.
В
народе реггей часто ассоциируется с религией Растафари, что не совсем
верно. Безусловно, эти верования оказали значительное влияние на
творчество многих музыкантов, особенно в 70-е годы, годы расцвета
рутса, да и сейчас не менее трети реггей-песен содержат растафарианскую
тематику, однако же называть реггей религиозной музыкой - некорректно и
неверно. Очень популярны темы насилия и жестокости, секса и наркотиков,
социальные темы и политические, пошлость и стёб, а также, конечно,
романтика.
"Рок"
Рок,
панк и метал (англ. Rock music) - обобщающее название многих
направлений современной музыки, существующих с середины 1950-х годов.
Слово «rock» - качать - в данном случае указывает на характерные для
этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой
движения, по аналогии с «roll», «twist», «swing», «shake» и т. п. Такие
признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов,
творческая самодостаточность (для Рок, панк и металнтов характерно
исполнение композиций собственного сочинения) являются вторичными и
часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых
стилей музыки к року оспаривается. Также рок является особым
субкультурным явлением; такие субкультуры, как моды, хиппи, панки,
готы, неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.
Рок,
панк и метал имеет большое количество направлений: от лёгкого
танцевального рок-н-ролла до брутального агрессивного грайндкора.
Содержание песен варьирует от лёгкого и непринуждённого до мрачного,
глубокого и философского. Часто Рок, панк и метал противопоставляется
поп-музыке и т. н. «попсе», хотя чёткой границы между понятиями «рок» и
«поп» не существует, и немало музыкальных явлений балансируют на грани
между ними.
Истоки рок-музыки лежат в Роке, из которого и
вышли первые рок-жанры - рок-н-ролла и рокабилли. Первые поджанры
рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того
времени - в первую очередь это фолк, кантри, скиффл, мюзик-холл. За
время своего существования были попытки соединить рок-музыку
практически со всеми возможными видами музыки - с академической музыкой
(арт-рок, появляется в конце 60-х), джазом (джаз-рок, появляется в
конце 60-х - начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появляется в
конце 60-х), индийской музыкой (рага-рок, появляется в середине 60-х).
В 60-70-х годах появились практически все крупнейшие поджанры
рок-музыки, крупнейшими из которых, помимо перечисленных, являются
метал (хард-рок), панк-рок, рок-авангард. В конце 70-х-начале 80-х
появились такие жанры рок-музыки, как пост-панк, новая волна,
альтернативный рок (хотя уже в конце 60-х годов появляются ранние
представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока),
а также брутальные поджанры метала - трэш-метал, дэт-метал, блэк-метал,
грайндкор. В 90-х годах получили широкое развитие жанры гранж (появился
в середине 80-х), брит-поп (появляется в середине 60-х), альтернативный
метал (появляется в конце 80-х). Основные центры развития рок-музыки -
США и западная Европа (особенно Великобритания). Большинство текстов
песен - на английском языке. Однако, хотя, как правило, и с некоторым
запозданием, национальная Рок, панк и метал появилась практически во
всех странах. Русскоязычная Рок, панк и метал (т. н. русский рок)
появилась в СССР уже в 1960-1970-х гг. и достигла пика развития в
1980-х гг., продолжив развиваться в 1990-х.
"Панк"
Панк
(англ. blues от blue devils - меланхолия, грусть) - первоначально -
сольная лирическая песня афроамериканцев, впоследствии - направление в
музыке.
Панк, панки, панк-рокеры, пункера (от англ. punk -
отбросы) - контр-культура, возникшая в середине 1970-х годов в США и в
Великобритании, характерной особенностью которой является любовь к
быстрой и энергичной рок-музыке (панк-року) и свободе, протест против
истеблишмента, консерватизма, авторитаризма, национализма и
радикального капитализма, а также приверженность идеалам антирасизма и
антифашизма.
Легендарная американская группа Ramones была
первым музыкальным коллективом, игравшим панк-рок. Первой британской
панк-группой были Sex Pistols. После возникновения этих и других
коллективов панк распостранился по всему миру (с 1980-х в СССР). Панк
явился своеобразным ответом на кризис хиппи-движения и его уклона в
мистицизм, на рок-музыку того времени, которая отошла от энергии и
ритма традиционного рок-н-ролла, а также на трудную ситуацию для
молодых людей на рынке труда.
"Фолк"
Народная музыка
(или фольклорная, англ. folk) - традиционная музыка отдельно взятого
народа или культуры. Она несёт в себе частичку самобытности народа,
отражает его ментальность. Некоторые её разновидности стали известны
лишь благодаря различного рода исследованиям и экспедициям. Народная
музыка передавалась из уст в уста не одно поколение людей, и тем самым
является «проверенной временем». Обладает практически не меняющейся во
времени популярностью. Существенный минус её как музыкального
направления - её статичность, что связано с урбанизацией и
глобализацией последнего времени.
С конца XX века всё более
популярной становится адаптированная под эстраду народная музыка. Также
возможная стилизация под народную музыку - использование народных
мотивов, инструментов.
"Хип хоп"
Хип-хоп
(англ. blues от blue devils - меланхолия, грусть) - первоначально -
сольная лирическая песня афроамериканцев, впоследствии - направление в
музыке. Хип-хо?п (англ. Hip-hop) - молодёжная субкультура, появившаяся
в США в конце 1970-х в среде афроамериканцев. Для неё характерны своя
музыка (также называемая «хип-хоп»), свой жаргон, своя мода,
танцевальные стили (брейк-данс и др.), графическое искусство (граффити)
и свой кинематограф. К началу 1990-х гг. хип-хоп стал частью молодёжной
культуры во многих странах мира. В данной статье рассматривается музыка
в стиле хип-хоп и общие элементы субкультуры хип-хопа.
Музыка
хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного
речитатива с чётко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого
ди-джеем; в то же время нередки композиции без вокала. В такой
комбинации исполнители рэпа называют себя «эм-си» (англ. MC –
Microphone Controller или Master of Ceremony). Приоритетным и наиболее
оцениваемым считается искусство рифмы, которую «эм-си» в погоне за
новаторством зачастую сочиняют в ущерб смыслу текста, что, в свою
очередь, превращает его в запутанные загадки. В задачу одного или
нескольких ди-джеев входит программирование ритма на драм-машине,
сэмплирование (использование фрагментов чужих композиций, особенно
партий баса и синтезаторов), манипуляции с виниловыми пластинками и
иногда «битбоксинг» (вокальная имитация ритма драм-машины). На сцене
музыканты часто сопровождаются танцевальным ансамблем.
В
настоящее время хип-хоп является одним из наиболее коммерчески успешных
видов современной развлекательной музыки и стилистически представлен
множеством направлений внутри жанра.
Официальной
датой возникновения репа как культуры и музыкального стиля считается
1976 год. Существуют разные версии, как например то, что рэп привезен с
Ямайки. Но есть и факты. Рэп - это ответвление рэгги под названием
"раггамафин". Так же считается, что рэп был привезен с самой ямайки
тремя людьми - DJ Kool Herc (Ди-джей Кул Хёрк), Afrika Bambattaa
(Африка Бамбата) и Grandmaster Flesh (Грандмастер Флэш). Вторая версия
это то, что рэп зародился в негритянской среде Бронкса, района
Нью-Йорка, во второй половине 1970-х гг. В то время это была музыка для
вечеринок, которую создавали диск-жокеи (называемые сокращённо
«ди-джеями»), работавшие в крайне примитивной тогда технике
сэмплирования: она зачастую сводилась к повторению музыкального
проигрыша чужой танцевальной композиции. Первые «эм-си» были буквально
типичными конферансье («Master of Ceremony» - т. е. сокращённо MC; эта
аббревиатура затем вобрала в себя множество других значений), они
представляли ди-джеев, а также поддерживали внимание аудитории
энергичными возгласами и целыми тирадами. (Необходимо отметить, что на
Ямайке подобная манера исполнения была выработана ещё на рубеже
1960-70-х гг. благодаря зародившейся технике даба.) Популярность музыки
на этих вечеринках привела к тому, что местные ди-джеи стали продавать
на руки кассеты с записанными «живьём» «сетами» (программой
выступления), в которых искусно микшировались ритмы и басовые партии
снятые с композиций в стилях диско и фанк, поверх которых эм-си
начитывали рэп. Это было сугубо любительское занятие, и в тот период
(1977-78 гг.) никаких студий и официальных выпусков пластинок рэпа не
существовало.
Ситуация меняется кардинальным образом, когда в
начале осени 1979 года в США выходит сингл «Rapper's Delight» в
исполнении The Sugarhill Gang и производит сенсацию на американском
рынке популярной музыки. Сингл считается первой записью рэпа несмотря
на то, что ещё несколько чуть более ранее записанных песен оспаривают
славу первенства; однако именно благодаря этой 11-минутной композиции
американская публика и СМИ узнали о таком явлении как хип-хоп, правда,
несмотря на популярность песни, большинство сходилось во мнении, что
это была музыкальная шутка, из которой далее ничего не выйдет. Песню
написала негритянская группа, собранная почти случайно за день до
записи, при этом сингл разошелся в 8 миллионов копий. это был огромный
успех даже для обычного поп-сингла, не говоря уже о рэпе. Ритм
(классическое диско) и партия бас-гитары были взяты из тогдашнего хита
Chic «Good Times», поверх был наложен рэп в исполнении трёх эм-си.
Одним из достоинств композиции является то, что уже в этом первом рэпе
1979 года были даны типичные рифмы, равно как и основополагающие темы
хип-хопа: детали бытовой жизни, состязания эм-си, секс, ёрничество и
показное тщеславие.
В самом начале 1980-х гг. в среде рэпперов
возник сильный интерес к европейской электронной поп-музыке, - в первую
очередь, к Kraftwerk и Гари Ньюману, широко сэмплировавшимся, -
технологические находки которых, вкупе с развившимся «брейкбитом» -
ломаным, совершенно новым ритмом, - способствовали отрыву хип-хопа от
ритмической зависимости от диско и фанка. Брейкбитовый ритм в сочетании
с более развитой к тому времени техникой ямайского даба вывели хип-хоп
на новый уровень. Новаторами раннего хип-хопа были Кёртис Блоу, Африка
Бамбата, Грандмастер Флэш и Whodini, - именно их записи 1980-84 гг.
(относимые ныне к «старой школе хип-хопа») явились определяющими для
становления жанра. Музыкальный журнал Rolling Stone назвал самой
влиятельной композицией в истории хип-хопа «The Message» Грандмастера
Флэша (1982).
Эстафету новаторства подхватили коллективы Run
DMC, Mantronix, Beastie Boys, каждый из которых привнёс в хип-хоп свои
открытия: Run DMC играли минимальный драм-машинный брейкбит, Mantronix
же получили признание своей революционной техникой микширования, а
Beastie Boys сочетали элементы панк-рока и рэпа и при содействии Рика
Рубина стали первым белым рэп-коллективом, добившимся коммерческого
успеха. Рэп-композиции записывали и панк-команды, например, The Clash
(их сингл «The Magnificent Seven» 1980 года интенсивно раскручивался на
негритянских радиостанциях Нью-Йорка), Blondie (их сингл «The Rapture»
возглавил американские Эстрада и шансон в 1982 г.).
К середине
1980-х годов музыка хип-хопа перестала ориентироваться исключительно на
атмосферу вечеринок, и следующее поколение рэпперов стало разрабатывать
более серьезные темы, напр., социально-агрессивные рэпы Public Enemy
принесли им культовый статус среди слушателей не только в негритянской
среде. Усложнялась и музыкальная сторона хип-хопа: современный этап в
его развитии начинается с выхода в 1987 году альбома «Paid in Full»
дуэта Eric B. & Rakim. К концу 1980-х гг. рэп-музыка достигла
уровня популярности, сравнимого с роком, кантри и эстрадой, а такие
крупные институты музыкальной индустрии как Американская академия
грамзаписи, заведующая «Грэмми», и American Music Awards в 1988 году
учредили категории для рэпа. Олицетворением этой популярности в Америке
стали MC Hammer, Kris Kross и др., адресовавшие свою музыку более
широкой слушательской аудитории, что, в свою очередь, дало толчок для
развития более бескопромисных жанров в хип-хопе.
На рубеже
1990-х с подачи NWA, скандально известных своими вызывающе-скабрезными
и агрессивными текстами, приобретает популярность «гангста-рэп»,
отражающий криминальный быт негритянских гетто. Самым влиятельным
деятелем хип-хопа десятилетия становится бывший участник NWA по имени
Dr. Dre; он вводит в оборот новый стиль джи-фанк, наиболее ярким
представителем которого был его протеже Снуп Догг. Несколько лет спустя
участники трио The Fugees своим альбомом «The Score» наглядно
продемонстрировали возможности для интеграции хип-хопа с другими
музыкальными направлениями - ритм-энд-Хип-хопом, рэгги и даже джазом.
Они одними из первых хип-хоп-проектов приобрели широкую популярность за
пределами США. В середине 1990-х развернулось соперничество между
гангста-рэперами с Западного и Восточного побережий США, которое
завершилось гибелью их лидеров - Тупака Шакура и Notorious B.I.G.
Трагический исход этого противостояния породил такое широкое обсуждение
в средствах массовой информации, что практически в течение всего 1997
года рэпперы оккупировали верхние строчки хит-парадов США. Для этого
периода характерна интенсивная коммерциализация хип-хопа, что принято
связывать с именем Паффа Дэдди - рэппера, который пропагандировал
гламурный стиль жизни и строил свои композиции на весьма обширном
цитировании поп-шлягеров прежних десятилетий. На исходе XX столетия
известность приобрёл белый рэппер Эминем, который попытался возродить
заряд провокации и социального протеста.
Начиная с конца
1980-х, хип-хоп подпитывает стилистически и технологически
модифицированный благодаря ему ритм-энд-Хип-хоп («нью джек свинг»,
«хип-хоп-соул»).
В середине 2000-х наиболее востребованные
хип-хоп-продюсеры - Скотт Сторч, The Neptunes, Тимбалэнд -
способствовали дальнейшему освоению эстетики фанка.
Исполнителей
хип-хопа, несмотря на его изначальный негроцентризм, можно встретить в
большинстве стран мира, от Аргентины до Японии.
"Шансон"
Шансон
(англ. blues от blue devils - меланхолия, грусть) - первоначально -
сольная лирическая песня афроамериканцев, впоследствии - направление в
музыке. Шансон (фр. Chanson - "песня") - французские эстрадные песни
конца XIX-XX вв., исполненные в стилистике кабаре. Шансоном также
называются французские полифонические песни XV-XVI вв. В самой Франции
этот термин в данных значениях не употребляется.
Ранние
шансоны развились из баллад, виреле и рондо. Первым значительным
композитором шансонов был Гильом де Машо (XIV век). Следующее поколение
композиторов происходило, в основном, из Бургундии (Гильом Дюфе и Жиль
Биншуа). Их шансоны были просты по стилю и также раскладывались на три
голоса. В середине XV века образовалась «парижская школа» шансонов
(Клоден де Сермизи и Клемент Жанекин). С XVII века в рамках «парижской
школы» стали развиваться шансоны, написанные для одного голоса.
Жанр
шансонов взяли на вооружение певцы ранних французских кабаре в конце
XIX века. Из кабаре данная модификация шансонов перешла во французскую
эстрадную музыку XX века (самыми известными шансонье были Морис
Шевалье, Эдит Пиаф и др.). За пределами Франции к числу шансонье
принято относить почти всех эстрадных исполнителей франкоязычных песен.
Благодаря такому расширительному толкованию термина в эту категорию
попадают Ив Монтан, Ж. Брассенс, Ш. Азнавур, М. Матье, Джо Дассен, П.
Каас.
"Электронная музыка"
Электронная музыка -
это широкий термин (жанр), обозначающий музыку, созданную с
использованием электронного оборудования. Любой звук, произведённый при
помощи электрического сигнала, может быть назван электронным. Поэтому
термин Электронная музыка часто применяют к музыке, исполняемой на
обычных акустических инструментах, только потому, что в записи или при
исполнении использовались электронные усилители (например в джазе или в
народной музыке).
Как маркетинговый термин, Электронная музыка
означает музыку, созданную преимущественно при помощи электронных
средств, таких как синтезаторы, семплеры, компьютеры и драм-м
[ Добавить материал ]
Один из интернет-порталов составил рейтинг самых завидных русских красавиц, чьи паспорта свободны от штампов. Первое
место в рейтинге заняла популярная певица и актриса Вера Брежнева,
которая уже была дважды замужем, но так и не встретила того самого
единственного. Отметим, что от двух браков у Веры есть две
замечательные дочки. Следом за ней в рейтинге «желанных» расположилась
телеведущая Тина Канделаки, а третье место закрепилось за теннисисткой
Марией Шараповой, которая осенью прошлого года расторгла помолвку с
баскетболистом Сашей Вуячичем. Напомним, прослушать песни Веры Брежневой можно на канале «Попса.101»
|
По предсказаниям аналитиков, альбом «The 20/20 Experience» может
дебютировать на первом месте американского чарта «Billboard 200» по
количеству продаж. Официально пластинка еще не поступила в
продажу, но эксперты заверяют, что в первую неделю продажи превысят
цифру в 500 тысяч. Если прогнозу быть, то «The 20/20 Experience» станет
вторым альбомом Тимберлейка, который станет второй работой,
достигнувшей первого места в чарте США. Отметим, что новую пластинку
уже можно прослушать в интернете. Напомним, прослушать популярные хиты Джастина Тимберлейка можно на канале «R'N'B.101».
|
Семья знаменитого певца требует от промоутеров 40 миллиардов долларов за несостоявшиеся выступления из-за смерти певца. Мать
певца Кэтрин Джексон обвинила компанию AEG Live в том, что по их воле
личным врачом Джексона стал Конрад Мюррей, чьи халатные действия
привели стали причиной кончины исполнителя. Исходя из этого, наследники
решили, что компания виновата в смерти Майкла, а также в убытках от
несостоявшихся концертов. Семья хочет получить 40 миллиардов долларов,
которые Джексон заработал, если бы выжил. Отметим, что суд по данному иску пройдет 2 апреля 2013 года. Напомним, все творчество великого музыканта доступно на его одноименном канале «Michael Jackson.101».
|
Знаменитая пара попала под подозрение Членов Палаты представителей Конгресса США от Республиканской партии. Американские
власти хотят запретить Jay-Z и Бейонсе выезжать из страны. Поводом к
такому суровому наказанию послужила поездка влюбленных на Кубу, в
отношении которой со стороны США сейчас действуют экономические
санкции. Представители республиканской партии отправили запрос в
министерство финансов США, чтобы выяснить, с какой целью и кто разрешил
артистам выехать на Остров свободы. Отметим, что гражданам США запрещено посещать Кубу и тратить на острове свои деньги без разрешения американских властей. Напомним, популярные песни Бейонсе и Jay-Z можно услышать на канале «R'N'B.101».
|
Скандальная королева поп-музыки в своих доходах пересекла отметку в миллиард долларов. Как
оказалось, одна из самых популярных исполнительниц до недавнего времени
так и не находилась в клубе миллиардеров. В этом году Мэдж прокатилась
по миру с гастрольным туром MDNA, который принес ей 305 миллионов,
продажи дисков и съемки в телешоу – еще 100 миллионов. Остальной доход
Мадонна получает от своих бизнес-проектов, отметим, что певица владеет
сетью фитнес-клубов «Hard Candy», имеет вложения бренды Vita Coco,
Madge, «Material Girl» и «Macy's», а также парфюм поп-королевы «Truth
or Dare» еще 60 миллионов. Напомним, прослушать любимые композиции исполнительницы можно на ее одноименном канале «Madonna.101».
|
Американская певица отказалась выступать на съезде Республиканской
партии США в августе 2012 года, несмотря на предложенный ей гонорар. Недавно
появилось сообщение, что любительница монстриков отказалась петь
республиканцам. А предлагали-то Леди Гаге за выступление миллион
долларов. Поддержали эпатажную певицу и другие коллеги по цеху, взять
хотя бы кантри-исполнительницу Долли Партон и рэпера Питбулля. Отметим,
что деньги не стали лишними в кармане Кид Рок, Journey и Lynyrd
Skynyrd. Ради республиканцев, а скорее ради гонорара, они оказались
беспринципными. Напомним, прослушать творчество королевы эпатажа можно на канале «Euro Hits.101»
|
Питерская группа «Марсель» сейчас явно
находится на подъеме: недавно ребята выпустили свой первый альбом,
сняли новый клип и дали большой концерт в столичном клубе Soho Rooms. В
интервью Онлайн Радио 101.ru участники коллектива Степа Ледков, Женя
Бабенко и Митя Блинов рассказали, как все начиналось и как все
изменилось, а также поделились планами на будущее. — Вы работаете вместе уже семь лет, почему выпустили первый альбом только сейчас? — Степа:
Наш альбом «Громче и ближе», в первую очередь, сделан для самой группы
и наших настоящих фанатов, которые находятся с нами много лет и хотят
подержать нашу музыку на настоящем носителе. Мы приверженцы классики в
этом смысле: пусть многие наши песни есть в сети, но диск – это нечто
иное, то, что можно пощупать, развернуть, посмотреть на разворот.
Поэтому постарались сделать качественный диск с красивой обложкой. Она
полностью нарисована акварелью, это ва
...
Читать дальше »
|
Чтобы любимая музыка была еще ближе, у Онлайн Радио 101.ru появилось официальное приложение в социальной сети «ВКонтакте». У
зарегистрированных пользователей популярной сети теперь есть
возможность прослушивать эфир более 170 профессиональных
интернет-радиостанций Онлайн Радио 101.ru, а также свыше 8000
персональных станций, созданных посетителями www.101.ru. Благодаря
коллективу Онлайн Радио 101.ru,новый ресурс представляет собой
настоящий радиопортал, с постоянным обновлением контента и системой
ротации, где каждый, даже самый изысканный пользователь может найти
музыку по своему вкусу. Приложение имеет удобную и
функциональную систему навигации - все станции распределены по жанрам и
категориям, реализована интеллектуальная система поиска. Установить
приложение можно по ссылке. Встретимся «ВКонтакте»;)
|
Американский рэпер не любит критику в адрес семьи, поэтому на
подозрения со стороны конгрессменов от Республиканской партии по поводу
его поездки на Кубу он ответил песней. Бейонсе и Jay-Z недавно
были обвинены в несанкционированном выезде на Кубу, куда влюбленная
пара отправилась, чтобы отметить пятую годовщину свадьбы. Вернувшись из
поездки, рэпер вместе с Тимбалендом записал песню «Open Letter», в
которой обвинил политиков в искажении фактов. Отметим, что
пара согласовала свой выезд на остров с Белым домом, который, в свою
очередь, не имел права давать разрешение.Несмотря на разногласия,
поклонники творчества Jay-Z могут заценить его новую песню! Напомним, популярные песни Бейонсе и Jay-Z можно услышать на канале «R'N'B.101».
|
Южно-корейский рэпер решил доказать миру, что способен на большее, чем «Gangnam style». Psy
презентовал своим поклонникам свою новую работу под названием
«Gentleman». Композиция станет вторым международным синглом
южно-корейского рэпера, который последует за выпуском хита «Gangnam
style». Отметим, что у «Gangnam style» уже более полтора миллиарда просмотров на «YouTube». Напомним, прослушать хит «Gangnam Style» можно на канале «Hot Traxx.101».
|